«Los caminantes de la calle», un thriller argentino sobre la mafia china basado en hechos reales
Mafia china, motociclistas vestidos de cuero,escuchas telefónicas y algunos disparos.Esto es solo la superficie de “Los caminantes de la calle”, el tercer largometraje de Juan Martín Hsu,director argentino de origen taiwanés-chino,autor de “La Salada” y “La luna representa mi corazón”. Tras su paso por el BAFICI 2026,la coproducción entre Argentina y Perú llegará a las salas comerciales el 9 de julio.
Tomando como punto de partida una investigación procesal verdadero, combina el thriller policial con el drama migrante y narra cómo una fiscal intercepta llamadas telefónicas de una red de crimen organizado que opera internamente de la comunidad china en Mendoza,en 2010.Con la barrera del idioma, intenta descifrar las grabaciones con la ayuda de un policía que viajó especialmente desde China para decir (misa) de traductor.
La película de Juan Martín Hsu cruza el thriller policial con el drama migrante.
Entre mafias chinas y la figura del teléfono como pertrechos
Protagonizada por Victoria Almeida y Chien Min Lee, la película sigue a la fiscal Diana Belenguer y al oficial Li.Mediante más de un centenar de horas de escuchas,juntos buscan exponer el funcionamiento interno de dos facciones mafiosas de origen chino que se disputan el control de una comunidad inmigrante marcada por el miedo y el silencio,entre extorsiones a comerciantes a cambio de protección,tiroteos en restaurantes y karaokes,y mujeres traídas desde China bajo enredo.
«Lo que me parecía interesante no era tanto la causa policial en sí,sino el tema de la audición telefónica.Los fiscales y policías argentinos escuchaban esos materiales sin entender nulo.Y había poco poético en la idea de un policía que viene de China que, en vez de usar armas,usara las palabras«, dijo Hsu en una conferencia en la que participó Ámbito. Pese a ser un policial,el film adopta un tono casi contemplativo con una historia que distribuye su atención entre múltiples personajes y tramas,donde el drama se cocina a fuego gradual y la violencia aparece contenida.
El peso dramático está en las escuchas telefónicas y,sobre todo,en la figura del teléfono.Un objeto que genera suspenso y funciona como presagio de la violencia: cuando suena, poco terrible está por suceder. Esto se establece desde la ámbito de transigencia,donde un llamado interrumpe la cena de una tribu china en su restaurante.Cuando el padre levanta el tubo,una voz del otro flanco le exige el plazo de cincuenta mil dólares.Así,entre amenazas y silencios,hasta el desenlace desagradable.
«El peligro es el teléfono, esa comunicación que van a tener.Para mí este thriller es más como un distracción de autor que un policial en sí. Tratamos de no usar el hábitat mayor de la violencia,que es el pertrechos,sino los otros: una citación,un diálogo,las palabras», completó el director.
Victoria Almeida interpreta a la fiscal Diana Belenguer.
El desafío del idioma y las vivencias propias
Uno de los rasgos más particulares de la película es que casi la totalidad de sus diálogos están en cantonés, un desafío que no solo recayó sobre el equipo técnico sino incluso sobre su protagonista argentina,que necesitó la ayuda de un coach. «Lo más difícil fue el tono.Todos los actores venían de un registro muy minimalista de expresión.Nosotros los argentinos venimos de los tanos y somos mucho más expresivos.Amalgamarme a ese registro fue muy difícil», reconoció Victoria Almeida, quien interpreta a la fiscal Belenguer y debió adaptarse a una gestualidad radicalmente distinta a la propia para integrarse al universo construido por Hsu.
Ese universo,encima, se fue armando sobre la marcha en colchoneta a las experiencias tanto del director como de sus actores.Para Hsu,la inmigración no es un tema al margen: forma parte de su propia historia y atraviesa toda su filmografía.Para esta película trabajó con actores no profesionales reclutados internamente de la comunidad china de Lima,con un asunto que fue mutando a medida que avanzaba el rodaje.
«Fuimos buscando la película a lo espacioso de todo el proceso. No teníamos un guion férreo.A medida que aparecían los actores,los íbamos embebiendo con sus propias historias migrantes.Así,la película fue encontrando su propia vida», explicó Hsu.El resultado es un film que evita los estereotipos y se siente verdadero,aunque con personajes que con el valer del relato se vuelven más importantes que otros.
La fotografía de Roman Kasseroller y la dirección de arte de Ángeles Garcia Frinchaboy cumplen un rol fundamental en puesta en ámbito.Los colores cálidos y las luces de neón que rodean a las mafias contrastan con las paletas frías ligadas a las fuerzas policiales,en una estética que por momentos remite al policial hongkonés,con ecos del cine de John Woo y otros pasajes más melancólicos e introspectivos cercanos a películas de Wong Kar-wai como “Fallen Angels” (1995). Una búsqueda atmosférica que,allí de los excesos y en una escalera específico e independiente,logra dialogar con ciertas influencias del policial oriental.
Con todo esto, “Los caminantes de la calle” es un film difícil de inmovilizar.Una propuesta poco convencional y no muy explorada en el cine argentino,con la excepción de Mujer conejo (2013) de Verónica Chen,que incluso pone el tema sobre la mesa.En este caso,Hsu se aleja del ritmo frenético del policial para construir tensión a partir de las conversaciones y de esos momentos de calma que llegan posteriormente de la tormenta.
El film iniciará su reconvención por las salas comerciales el 9 de julio,con funciones confirmadas en el Cine Arte Cacodelphia.
Ficha técnica
Título llamativo: Los caminantes de la calle.Título internacional: Street Wanderers.Duración: 90 minutos.Idioma: gachupin.País: Argentina-Perú.Año: 2025.Estreno: 9 de julio 2026.Dirección: Juan Martín Hsu.Elenco: Victoria Almeida,Chien Min Lee,Andrés Alberto Tan He,Yuchen Che,Alex Kawen y León Yee.Guion: Juan Martín Hsu y Marcelo Pitrola.Fotografía: Roman Kasseroller.Edición: Ana Remón.Dirección de arte: Ángeles Garcia Frinchaboy.Sonido: Nicolás Torchinsky y Giovanni Rossi.Música: Mowat y Jorge “Awelo” Miranda.Produce: ProtonCine.Distribuye: Cinetren.
