Tweety Gonzàlez “Creo que estamos en una era post-videoclip” (Foto: Victoria Gesualdi)
Con cuatro décadas de trayectoria como tecladista, programador y productor de grandes figuras, entre las que destacan Soda Stereo y Fito Páez, Twetty González decide mostrar por primera su cara como solista con un disco que será emprendedor a fin de año, del que ya anticipó dos cortes, uno de ellos con Lisandro Aristimuño como invitado.
“Jazzypop” y “Una pregunta más” son las dos canciones disponibles, que dan cuenta de una llamativo propuesta caracterizada por la desemejanza estilística, el cuidado tratamiento sonoro y las colaboraciones de otros artistas.
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Tweety González-Lisandro Arstimuño «Una pregunta más
Así como “Jazzypop” transita por el universo del jazz-rock electrónico al mejor estilo Herbie Hancock, “Una pregunta más” encuentra a la voz de Aristimuño en un plano más cercano al cruce entre la canción rock y la electrónica, en tan pronto como una muestra de una producción que, según anticipó el propio Tweety González, contará con la billete de diversos artistas e intentará emprender un alucinación por distintos estilos.
“Soy un defensor y un defensor de la originalidad. No me gusta parecerme a carencia. Yo me crie en una época en la que parecerse era un insulto. Si vos querías insultar a otro músico, le decías que se parecía a cualquiera y te podías ir a las manos por eso. Hoy parecerse es como un gusto para los chicos. Es el núcleo de lo igual y yo estoy conveniente en contra de eso”, se posicionó el cómico en diálogo con Télam.
«Siempre fui un tipo inquieto con las nuevas formas de expresión» (Foto: Victoria Gesualdi)
Y amplió: “Me gustan los artistas que canción a canción o disco a disco pegan un volantazo y te desorientan. Me parece más divertido eso que tratar de sacarle la ficha a un cómico y ya a posteriori descubrir que todos los temas son iguales”.
Con esa idea y su larga experiencia en el arte en colaboración, Tweety encaró esta producción que buscará todavía impactar en el vivo, cuando llegue el momento de salir a la ruta.
“El año que viene vamos a salir a tocar este disco bajo un concepto que se va a nombrar Twitin Club, en donde estarán mis canciones y las que hice en colaboración, interpretadas por una lado en global. La idea es pensar diverso, no usar las rutas normales en la carrera discográfica”, introdujo el cómico.
Para luego aclarar: “Se va a costar un show diverso, no cuatro tipos debajo de cuatro faroles con cuatro micrófonos. Eso ya está hecho. La idea es tener un show diverso desde la tecnología porque soy un apasionado de eso. Siempre fui un tipo inquieto con las nuevas formas de expresión”.
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Tweety González «Jazzypop»
En este punto, Tweety González explicó que, según su punto de aspecto, “la música no va más sola” sino que “hay que trabajar videoarte y cosas así.
“La música sola es del siglo pasado. Yo creo que estamos en una era post-videoclip. Yo, por ejemplo, no podría hacer el característico video tocando en una sala de preparación o caminando por la calle. Eso ya lo hizo todo el mundo. Quiero salir de los clichés, sobre todo del rock, que me parecen demodé, atrasan”, cuestionó.
“La música no vale sola: hay que trabajar videoarte y cosas así” (Foto: Victoria Gesualdi)
Ese afán de moverse por territorios inexplorados acompaña a Tweety desde los `80, cuando se adentró en el entonces nuevo mundo de los midi y los samplers, lo que lo convirtió en una figura muy requerida por encumbrados artistas.
«Yo empecé tocando jazz, está en mi ADN, pero no soy ni de cerca el pianista de jazz que me gustaría ser porque me dediqué más al mundo de la reproducción y la producción.»”
Tweety González
A lo derrochador de cuatro décadas, el cómico desempeñó así una incansable tarea como programador y productor que en los últimos primaveras cristalizó en un sello propio llamado Twitin Records, desde donde promueve a artistas emergentes; aunque esta es la primera vez que se aventura a mostrar sus propias composiciones.
Télam: Esto de mostrar por primera vez temas propios, ¿fue una nueva escazes que apareció en los últimos tiempos o era un rancio anhelo que se iba postergando por distintos motivos?
Tweety González: Se fue convirtiendo en una escazes de tanto hacer discos para otros. De tanto meter mano en alguno de ellos se fue armando una escazes que, a la vez, se fue postergando por distintas razones. Una de ellas, error de tiempo mental y físico; pero todavía una autocensura y una autocrítica despiadada. Soy mucho más duro conmigo que con otros artistas a los que produzco. Una vez que pude principiar a pasar eso, se empezó a materializar la cosa y el año pasado, con la cuarentena, se acabaron las excusas. Apareció el tiempo y la inspiración.
T: ¿La autocrítica despiadada se superó a partir de la opinión de terceros o hubo un trabajo interno?
TG: Fue más por las mías, un trabajo interno. También en la acumulación de temas, había algunas que picaban más en punta y a eso se sumaron las ganas de tocar en vivo. No es un material para que quede publicado y carencia más. La idea es salir a tocarlo bajo un concepto al que le voy a poner Twitin Club.
T: Te das a conocer como solista con un tema llamado “Jazzypop” cuando siempre se te asoció más con la programación y la producción. ¿Cómo te sentís como instrumentista?
TG: Ese tema es muy tocado y se vehemencia así porque ahí muestro mi parte jazzrockera. Yo me crie en ese club en donde se armaban terribles zapadas. Para mí fue una gran escuela. Yo empecé tocando jazz, está en mi ADN, pero no soy ni de cerca el pianista de jazz que me gustaría ser porque me dediqué más al mundo de la reproducción y la producción. Ese tema lo publiqué primero para compensar. Es como sostener “yo todavía toco”, porque el único zona en donde lo hice conveniente fue en el “Unplugged” de Soda Stereo. Soy un defensor de la canción, no me considero jazzero pero amo el jazz. Si me ponés al flanco de un pianista de jazz voy a salir perdiendo en la comparación, pero lo importante es el resultado final y estar orgulloso de la propia obra.
T: ¿En dónde pusiste el foco en este disco?
TG: En todo, porque para mí todo es un paquete. En algunos cortes puede predominar el audio, en otros la performance vocal, pero es un todo que forma un paquete.
T: ¿Te preocupa que algún desprevenido se acerque a tu obra pensando encontrar algún parecido con alguno de los artistas con los que trabajaste en todos estos primaveras?
TG: No me lo planteo. Si vienen con esa curiosidad, seguramente se van a encontrar con cosas que se pueden avecinar o alejar más, pero bienvenidos. Con tal de que escuchen, no me importa por qué pusieron play.
Fuente de la noticia: Agencia Telam
